今日美術(shù)館執(zhí)行館長高鵬
 

 

無故發(fā)燒了一天一夜，喝水喝果汁，也有時間看看同行推薦給我的一些推廣、售賣年輕藝術(shù)家的網(wǎng)站。2014年一開年，我至少擔(dān)任了4個以上推薦年輕藝術(shù)家的活動和獎項，說句心理話，自己從事美術(shù)館工作后，對年輕藝術(shù)家的關(guān)注越來越少，把更多的精力放在籌款和項目的執(zhí)行，有時連這些年輕藝術(shù)家的作品都沒有認(rèn)真地看一遍，更不用說花時間和他們溝通并拜訪工作室。也許就是只有在安靜，并微微憂傷的時候，才能回到更加感性的欣賞年輕藝術(shù)家作品的時候。 

 

    一直以來都特別理性的看待年輕藝術(shù)家，因為大部分年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作情緒和周期都十分不穩(wěn)定，加之學(xué)校美育教育的出現(xiàn)的一些問題，很多年輕藝術(shù)家不是盲目做出出格的行為和作品，就是無止境的畫自己和他/她的男、女朋友以及至愛的貓狗，加之部分商業(yè)機構(gòu)過度消費年輕藝術(shù)家，年輕而又缺乏藝術(shù)生涯規(guī)劃的年輕藝術(shù)家們在短時間內(nèi)制造了大量粗制濫造的作品，就這樣一輪又一輪，每年幾萬的藝術(shù)畢業(yè)生流進(jìn)社會和藝術(shù)市場，一批批天分而有靈性的年輕藝術(shù)家們淹沒在這一波又一波的商業(yè)洪流中。 

 

    前幾年還是藝術(shù)天才，幾年后完全消聲滅跡。作為從事藝術(shù)鏈條的最后環(huán)節(jié)美術(shù)館的工作人員，自己好似站在河岸，客觀而冷靜的看著這一波波的洪流和一位位年輕藝術(shù)家們肆意揮灑自己的荷爾蒙和各種喜怒哀樂。久而久之，不得不承認(rèn)自己就慢慢冷漠而麻木了，這就是很多成熟的美術(shù)館只關(guān)注相對成熟的藝術(shù)家的原因，只能在河岸等待那些經(jīng)過大風(fēng)大浪游上岸邊的藝術(shù)家們，美術(shù)館再伸出援助之手，遞上一份邀請函，親切地說一句：“讓我們一起合作一個展覽吧！”說起來殘忍，但事實確實是這樣的。 

 

    學(xué)習(xí)藝術(shù)的很多年輕人畢業(yè)后就不得不面臨畢業(yè)即是失業(yè)的現(xiàn)實，很多人不得不轉(zhuǎn)行做設(shè)計師，或托關(guān)系找個學(xué)校當(dāng)老師，甚至靠教地下考前班維持畢業(yè)后的生計。出于對年輕藝術(shù)家的支持，很多美術(shù)館和機構(gòu)都不斷推出支持和鼓勵年輕藝術(shù)家的公益項目，比如說今日美術(shù)館和凱撒合作的大學(xué)生扶植計劃，最高獎金10萬元，共設(shè)20個獎項，學(xué)生們可以用這些獎金在畢業(yè)后租一間工作室，繼續(xù)堅持藝術(shù)理想。上海外灘的BOSS大獎和今日美術(shù)館的馬爹利未來英才計劃，都是通過和商業(yè)品牌的合作，頒發(fā)獎項獎金鼓勵卓有成就的青年藝術(shù)家，并推薦其到海外交換駐地創(chuàng)作。還有國內(nèi)很有影響的印刷文化集團(tuán)每年都舉辦AAC大獎，獎項有年度藝術(shù)家、策展人、展覽等十余項，也包括年度年輕藝術(shù)家，但是限于在本年度已經(jīng)成功舉辦過個展的年輕藝術(shù)家，其頒獎典禮更是選擇在故宮，讓獲獎藝術(shù)家有高度榮譽感。

 

    另外，為了解決年輕藝術(shù)家作品的銷售的問題，也就是解決年輕藝術(shù)家最基本的生存問題，近些年也相繼出現(xiàn)了大量專門以銷售年輕藝術(shù)家和相對低價位作品的機構(gòu)和活動：比如：青年100，大藝博，買得起的藝術(shù)節(jié)，Hihey， Hi21等。很多朋友都說現(xiàn)在的年輕藝術(shù)家真好命，一畢業(yè)就能賣作品，機會也多。 

 

    但我自己這幾年來一直從事美術(shù)館展覽組織策劃和募款，有機會大量接觸和經(jīng)歷藝術(shù)鏈條的各個環(huán)節(jié)的人與事，覺得一個藝術(shù)家要經(jīng)歷的太多，很多藝術(shù)背后的故事是復(fù)雜而不確定的，對于涉世不深的藝術(shù)家們，路還很長很長。提及了那么多藝術(shù)生態(tài)的事情，只是因為在自己病怏怏的時候，特別容易被很多年輕藝術(shù)家的作品打動，想不自量力的告誡他們要珍惜自己的年輕創(chuàng)作生命，了解青年階段的優(yōu)勢、局限性和藝術(shù)創(chuàng)作之路的漫長性。因為青春的作品只會在青春的時候才能被創(chuàng)作出來，它們真實的反映著年輕時的地那份淡淡的憂傷，對未來的不確定和迷茫，那份青澀而微苦的幸福。在翻看這些年輕藝術(shù)家作品的時候，不禁再次感受到年輕時候的淡淡而無緣由的憂傷，特別推薦這些未曾相遇卻似曾相識的作品和藝術(shù)家。 

 

    年輕藝術(shù)家劉娜的作品“柔軟時光 夢幻島 何處解憂傷”描繪了一個慵懶而愜意的無名小島，年輕而貌美的少年熟睡在草坪之上，一匹白馬走近少年的身旁，似乎在看守這少年，又似乎在嬉戲叫醒少年。遠(yuǎn)方一位少女(也許是少年的母親)，冷漠的探望者這眼前的一切。相信是作者劉娜想必有過這樣一個夢境，畫面中的少年便是她曾經(jīng)心儀的美少年，遠(yuǎn)處繁茂的樹林中悠悠的晃動著燈火，近處繁花似錦，整個場景藝術(shù)家描繪得神秘而愜意。正如作品的名字“柔軟時光，夢幻島-何處解憂傷”，畫面表達(dá)的時光確實是柔軟的，柔軟到不忍心觸碰；畫面中那種無以言表的憂傷撲面而來，也許這正是青春少男少女真實的內(nèi)心寫照，那份無緣由的憂傷吧。 

 

    看到劉娜的作品的第一眼，就想起美國著名藝術(shù)家約翰·辛格·薩金特John Singer Sargent的最著名的那張作品《石竹、百合、玫瑰 》，這張作品是薩金特表現(xiàn)瞬間光影效果最突出、最著名的一幅油畫。畫面描繪了黃昏暮色籠罩下的花園里，兩個小姑娘正在點燃手中的燈籠，背景是一叢叢盛開的石竹、百合、玫瑰。白色的衣裙與光影下的花朵，閃爍的燈與映在臉龐上的紅暈，冷暖兩種相互對比且相輔相成的色調(diào)，構(gòu)成了畫面既溫馨又浪漫的圖景。當(dāng)這幅畫在英國皇家美術(shù)館展出時，取得意想不到的反響。很多人評論說：“它是那樣光彩奪目，以致使周圍其它畫作黯然失色。”劉娜的作品在光影的處理上，不知道是否受到了這張畫的影響？至少我看到了柔軟時光-夢幻島-何處解憂傷“近處的鮮花和遠(yuǎn)處燈籠的光影處理上和《石竹、百合、玫瑰 》有異曲同工之妙。當(dāng)然，在整體氛圍和色彩的處理上，大師就是大師，但是年輕的藝術(shù)家用心表達(dá)的作品，依然打動著我。拿大師的作品和年輕藝術(shù)家的作品比較，并不是說年輕藝術(shù)家在模仿大師，更不是說她的作品就達(dá)到大師一樣的藝術(shù)高度了。 

 

    只是想表達(dá)，無論我們身在何處，何種國家地域，對于情感的真切地表達(dá)，對于畫面的美妙處理是多么相似，視覺藝術(shù)騙不過觀賞者的眼睛，真誠的表達(dá)一定能深深進(jìn)駐觀者的心。那份淡淡憂傷無時無刻不通過畫面帶我們領(lǐng)略青春的羞澀和美好。記得我在讀書的時候，一直受益于一位國際知名藝術(shù)家寫過的一封給年輕藝術(shù)家的信，信中他向年輕藝術(shù)家提出“要想成為一個以藝術(shù)為生的人，就必須搞清楚你可以交換社會什么，社會才能回報予你”，他提醒年輕藝術(shù)家要根植于自己目前的成長環(huán)境：“你生活在哪，就面對哪的問題，有問題就有藝術(shù)。你的處境和你的問題其實就是你的藝術(shù)創(chuàng)作的源泉”，并建議我們要努力成為一名真誠的藝術(shù)家，他的這封信至今影響著我。 

 

    正如這位藝術(shù)家說的那樣，無論你在那個國家，無論你在什么地方創(chuàng)作藝術(shù)，甚至從事什么行業(yè)，我們都需要清醒地提醒自己，我們靠什么可以和這個賴以生存的社會交換，交換我們的房子、我們的車、我們的食物。如果我們剛好選定用藝術(shù)創(chuàng)作和這個社會和人交換，那你創(chuàng)作的源泉在哪里？用取悅于觀者視覺感受的藝術(shù)創(chuàng)作與社會交換？用真誠的創(chuàng)作交換觀者和社會的共鳴？其實無論你選擇哪一條路，都沒有錯與對，但是請你們用更加包容、勇敢、自信的心態(tài)堅持走下去。 

 

    我?guī)缀踹€在低燒的狀態(tài)下，用一整天寫完了這篇文章。感慨頗多，絮絮叨叨的寫了3000多字，但是我寫到這里，心里還是暖暖的，感謝讓我感動的藝術(shù)家劉娜和她那張“柔軟時光-夢幻島-何處解憂傷”的油畫作品。把我拉回?zé)o限苦澀又美好的青春憂傷中。謝謝那些用真誠創(chuàng)作的藝術(shù)家們，因為這份真誠不僅僅是簡單的與社會的交換，還有那份未曾蒙面的心有靈犀。這也是我堅信藝術(shù)會不斷給人們感動，好作品會永久流傳下去的根本原因。 

 

    憂傷呀，憂傷！那無處安放的青春憂傷！讓我們一同用真誠映照這份青春憂傷，面對將來未知的各種情感體驗，用我們的真誠記錄下它們，留給愿意讀我們文章和作品的一代又一代的年輕藝術(shù)家們。

藝術(shù)家 劉娜 2013年 布面油畫 《柔軟時光-夢幻島-何處解憂傷》