宮廷服飾—— 怎樣去欣賞　　 

 

　　宗鳳英認為宮廷織繡是一個冷門，到目前只有她的老師和她本人和在這方面做過研究和出過書，研究成果聊聊。遠沒有像陶瓷、書畫、青銅那樣被眾多專家研究透徹和出書繁多。在她看來織繡服飾上面文化含量及其豐富，“可以說哪一類都比不上。像木頭是自然長成的，你把它砍下來做成造型就可以了，如果做學術也就研究木頭和造型;織繡服裝則不然，第一要研究它的織造，綾羅綢緞紗為什么能分出這么多種類，它的織法和工藝是不同的，這里又牽涉到種桑和養蠶，養完蠶又要涉及絳絲，絳完絲以后才能用小梭子一梭一梭地織成漂亮的衣服，其中漂亮的花紋是用筆畫出來的，再用梭子一梭一梭織出來的，它的難度要比畫畫要復雜得多……所以它涉及到方方面面，文化和藝術含量遠遠超出其他的類別。”她建議對宮廷服飾有興趣者，如果要深入研究不妨找《大清會典》看一看。 

 

　　宮廷服飾中的龍袍為九五之尊的皇帝所穿，無不體現著當時社會的最高織造水平。因此這種尊貴奢華的服飾從一開始就注定了它本身巨大的價值屬性，最讓人想探究的就是它具有奇高的工藝價值。其制作與管理由內務府負責，整個過程分工細致，管理有序，人員龐大。僅負責紡織的匠人就有總高手、高手、管工、管經緯、管圓經、管扁金、管色絨、管段數、管花本、揀繡匠、挑花匠、倒花匠、烘焙匠、折段匠、畫匠和花素機匠等十幾個工種，且負責皇宮服飾制作的江南三織集中了當時最優秀的匠人。皇宮對產品的質量與花色要求極高并常親自過問。在制作上也不計成本，用的都是金絲銀線和孔雀毛，面料有緞、綢、紗、緙絲、漳絨等數十種，其中緙絲在織造時費工時巨大，自古就有“一寸緙絲一寸金”。做一件龍袍起碼需要三四個人花上一兩年時間。”據清宮《內務府奏銷檔》和《內務府造辦處各作成做活計清檔》等檔案記載，皇帝敕諭多次要求官局所織鍛匹“務要經緯均勻，闊長合適，花樣精巧，色澤鮮明”，質量不合格，必須補賠、罰俸或受鞭責。因此，流傳下來的每件龍袍都是精品，無論從材料、工藝，還是制作上沒有一絲瑕疵。宗鳳英談到，一件刺繡龍袍的制作成本是1000兩白銀。按照當前白銀價格3.96元/克計算，1000兩白銀相當于19.8萬元。也就是說，當年一件龍袍的制作成本，相當于今天的19.8萬元。 

 

　　佳士得專家戴岱從本屆香港佳士得的拍賣的九件清代宮廷服飾拍品中舉出兩例：其一是光緒明黃緙絲十二章的袍，這件“明黃色代表著非常高的級別”;其二是乾隆藍緞云金龍紋的朝袍，“通常這種朝袍是重要場合的時候才會拿出來穿，而且因為分為上襟下裙，非常容易散落，很少能夠組成一套”。他認為：“這次拍賣能一次性呈現九件龍袍拍品，它們的年代從乾隆一直到光緒，并且以宮廷為主，這個在以往的拍賣中還是沒有的。”

 

　　存世數量有限——收藏價值大 

 

　　戴岱同樣認為：“跟其他的宮廷藝術相比，宮廷織繡服飾是被忽視的，比如說跟皇帝最有直接關系的像玉璽都已經好幾千萬了!但是在過去龍袍的意義比玉璽的意義更大，正因為這樣才會有‘黃袍加身’這句成語，而不是說‘玉璽在握’。因為先有黃袍加身才有大全在握，所以它的政治和文化含量在過去比現在大很多。”戴岱提醒大家，鑒于龍袍的存世量極其有限，“大家過去所能看到的無非是戲臺上設計出來的一些戲物，但是這次所呈現出來的是真正的宮廷服飾，是古代頂級的絲織品、最好的織繡、最好的宮廷設計!這樣漂亮的藝術之花，別說上手摸了，連看到都是不容易的!” 他回憶在以往的拍賣中，因為數量稀少，偶爾征集到龍袍，都是放到普通的織繡中或者雜項里面去，很少能成系列出現。“在以往是把一個藏家所有的東西分門別類，比如說服裝，從宮廷服裝、便裝、民間便裝、男裝、女裝，甚至隨身帶的荷包等，各種東西都會摻雜在一起。雖然看起來很豐富、很完整，但是要讓大家從中找出最好的，需要有一定的專業眼光。而這次跟以前不同，因為織繡中最好的宮廷服飾被集中展現，而且品相佳、級別高，對于大家認識宮廷的服飾藝術是一個難得機遇。” 

 

　　宗鳳英也覺得宮廷絲織品的收藏被忽略，是一個沒有被打開的市場，價位也遠遠沒有到位。主要原因，第一，傳統觀念把它看成是衣著，沒有把它看成藝術品。第二，研究者比較少;第三，從材質角度看不容易保存，所以存世量比較少，各博物館里邊存有絲織品也非常少，形成不了一大類，很少受到重視。像故宮能存有二十多萬件非常鮮見;在她看來，把龍袍看成藝術品是改革開放以后的事，“以前往往把它作為遮體防寒的普通衣著，沒有把它看成珍貴藝術品而精心保存，導致這類東西的存世量非常少，現在能得到一件非常完整的清代服飾是很不容易的。”她同時提醒，在選擇的時候，還要看它的存世量以及保存的完整程度等因素，如果保存得好且非常完整是最理想的。其中龍袍當然是首選。 

 

　　戴岱補充了三個要性來說明宮廷織繡系非常重要的收藏品，：“第一是文化性;第二是研究性;第三是裝飾性。其一， 以織繡服裝來論，在過去是屬于典章制度規定的范疇，用織繡來定你的等級、身份。另一方面，上邊的圖案有各種各樣的寓意，比如十二章的寓意。每一個圖案都有它背后的含義，也是一個傳承的歷史。有些圖案可能從唐朝到清朝一代一代流傳下來，其中的變化和流轉值得研究和探討。說到它的研究性，就涉及到它是怎么制作的，包括織繡、染色，還有金線、銀線的織法，這些均屬工藝性;再一個就是歷史研究性，如果把一個藏品研究透徹才稱得上一個收藏家，并不是說把東西買來往那兒一放就可以了，那個只能叫做保管員。作為一個收藏家，無比從織繡的文化內涵和工藝性上獲取更多的知識。最后就是裝飾性，比如大家去國際飯店，在建國門賽特、同仁堂門口都會看到裝飾的龍袍，作為奢華和品味的象征。這類東西在生活中的裝飾意味也非常大，作為中國文化的一個符號，中國織繡也經常去海外展覽，那兒的一些派對或者是一些很有意義的反映中國文化的活動，都會穿上中國過去的服裝以顯示獨特的審美和對東方文化的熱愛。因此，織繡的裝飾性無處不在。” 

 

　　 綜上，包括龍袍在內的宮廷織繡大部分集中于故宮博物院，民間存量很少;龍袍的華麗呈現給我們穿越之美，會產生無數的話題;與宮廷瓷器最高幾億元的拍賣價格比，目前，中國宮廷服裝的市場價格應該還處于低位，也正是收藏龍袍的樂趣所在。