《愚公移山》素描手稿
 

 

　　素描一直被視為傳統西洋繪畫的基礎，歷史上幾乎所有的油畫大師都是素描高手。但早年西方的藝術機構認為素描是油畫的附屬品。現在這種觀念已經改變了，素描已經被認為是獨立的美術作品而被人們專門搜集。

 

　　歐洲人早有收藏素描的傳統，而中國的素描收藏也在近年逐漸發展起來。
 

       A 素描是一門獨立藝術

 

　　趙利平：素描一直是學習其他藝術必不可少的基礎，尤其是水彩、油畫、版畫、雕塑等等。那么素描是一門獨立的學科抑或僅僅是附屬品?

 

　　俞暢：素描作為一切造型藝術的基礎，從歐洲傳入中國已有將近一個世紀，以寫實素描作為體系已經培養和訓練了中國一大批具有寫實造型能力的藝術家。

 

　　畫素描可以擦亮思維的眼睛，我現在畫素描才發現實際上自己有很多空白和無知。素描本身應該是一門學科，世界上那些大藝術家，包括雕塑家、油畫家、版畫家，都會把素描當做一個很嚴肅的事情去做，有的甚至是終身的。

 

　　其實從某種意義上來說，素描的表現力不會比文字差，它會把我們的感覺、印象這些很模糊的東西推向一個很明確的方向。素描對于美術創作有極大的幫助，比如我們要獲得一種創造性，必須要擺脫習慣的線性思維模式，我們以新的視覺角度，甚至是倒過來看待這個世界，這就是畫素描的一個本意。

 

　　蔣劍韜：這個要考慮到受眾的問題。什么是素描?對于我們這些專業人士來說，從未懷疑過素描的表現力或美感，但對于不了解美術的人來說，我們應該傳達給他們一個信息：素描不能簡單地被認為是美術、建筑等學科的基礎，沒有人能說用一支鋼筆就不能表達廣闊的思想。

 

　　很多古今中外著名的藝術家的素描稿都具有很重要的意義，像文藝復興時期的達·芬奇、拉斐爾的素描，以及中國以前的那些老藝術家，如王式廓的《血衣》等都是很著名的素描。其實素描的“素”就是所謂單色，單色為什么就不能是偉大的藝術品呢?許多國畫不也是單色嗎?

 

　　還有一個誤區，這個誤區是許多專家都沒搞清楚的，那就是很多人都僅把素描當成藝術的基礎，始終把寫生和創作區分開來。其實不然，凡·高、塞尚的每張畫都是寫生，但不能否認素描作為練習的基礎也是藝術。如果非要想辦法編點東西才是藝術，那就完全不正確了。去翻一本塞尚的畫冊，很少能看見“創作”這兩個字，因為寫生的同時也在創作。

 

　　俞暢：素描本身就是一門獨立的藝術有幾個原因。

 

　　通常提到素描，人們腦袋里立即反映出的，就是在紙上用鉛筆、鋼筆或炭筆所畫的肖像和人體，通常是單色的與物象相似的形象。素描作為一種藝術，它的品質表現在“質樸”、“樸素”、“直接性”。素描在大多數語境里具有西方的色彩。素描的演化是人類視覺從“再現”到“呈現”理想的演進，尤其是“新素描”的表現方法，它的造型是藝術家稟賦和個人經驗的合成物。素描的世界和樂趣遠遠大于僅僅是美術基礎之說，所以我認為它就是藝術品，它具有收藏的價值。

 

　　另外是線條的應用給人以不同的感覺，線條的快與慢也會調動閱讀者的情感。素描基本上是以線條作為表現的一個手段，一根線條或精確、或細微、或強悍，甚至是帶有侵略性，它可以表達不同的情緒，可以直接幫你到達美學的目的。

 

　　再者，素描除了其本身很獨特的藝術魅力之外，還能幫助我們開發反向的思維。美國理論家貝奈·愛德華有種說法，其實每個人都可以畫素描，但是在面對對象的時候大家會害怕，不敢畫。后來她把一幅畫倒置過來，讓那些不敢畫素描的學生來畫，沒想到他們很輕松就畫出來，并且畫得非常好。

 

　　第四，素描是直覺的描繪。直覺在理論上未必能夠表現清楚，實際上很多人的創作方法是有誤的，先想好主題、名字才去畫。素描作為一種藝術，它很像“無聲電影”，無聲電影雖然沒有聲音，但非常精彩。這些足夠說明素描是一種獨立的、高明的藝術。