古典家具今天已經成為藝術品收藏的重要門類。現在，中國已經成為全球最大的藝術與古董收藏市場，交易份額占全球的40%，藝術品拍賣價格屢創新高。

　　藝術品是優秀傳統文化的記憶符號

　　就在30多年前，市場上還是一邊人們排隊購買現代板式家具，另一邊的中式硬木家具則無人問津，甚至一些硬木家具被拆掉改成胡琴桿、算盤珠賣掉。談起如今的收藏熱，在今天的現實生活中，古代藝術品越來越少，這些珍貴的歷史遺存，其實記載著民族的歷史記憶。

　　古代藝術品，既是先人杰作，又是文化載體，體現著當時生產能力、技術標準與工藝水平，又折射出先民道德倫理、思想觀念、宗教信仰、審美情趣、生活方式、社會習俗等，是先民意識形態精神文化載體，與歷史發展進程聯系緊密。

　　比如一件黃花梨明式家具，不事雕琢，展示木材自然之美，這與中國傳統的自然哲學思想吻合。而其看得見的設計式樣簡潔，看不見的榫卯結構復雜，這又體現了當時文人的審美風尚，就像大量留白的文人畫。許多傳統器物上都有仕女人物的形象，她們的身體形態多呈S形彎曲，而京劇舞臺上旦角的身段也是這樣的S形，說明這是一種傳統的審美觀，由此可見藝術收藏品所承載的歷史文化內涵。

　　越是民族的，就越是世界的。從20世紀初開始，外國就開始出版中國古典家具的研究圖錄，明式家具那種簡約的線條之美，其實與現代極簡風格的設計思路異曲同工，像德國人古斯塔夫·艾克那樣研究中國明式家具的學者有許多，從中我們也應該看到傳統優秀文化為世界崇尚，應該有中國文化的自信。

　　藝術品收藏應以文化價值為主導

　　藝術品的收藏離不開買賣，但藝術品經濟價值的背后，其實是文化的附加價值。這也就能解釋，為何經過名家收藏，或經歷幾代遞藏的藝術品，價格往往更高。

　　20世紀30年代，居住在北京的美國人霍斯特曼以500美元的價格，將一對黃花梨大四件柜賣給一位白俄羅斯女士，隨后不舍，欲原價贖回。不想那位白俄羅斯女士卻開價5000美元，價錢瞬間飆升10倍。

　　而在此前的1912年，恭王府的小王爺溥偉，將御賜的一批珍貴家具賤賣給日本山中商會。此后，山中商會在美國紐約籌辦了“天上藝術至寶”拍賣會，轟動歐美收藏界。1912年至1916年，山中商會在紐約舉辦了11次同樣規模的拍賣會。王府收藏之豐，成就他人獲利之巨。

　　藝術品收藏的前提是對傳統優秀文化的認識。這一貴一賤之間，其實是對藝術品文化價值的認識差異。外人見到一張紫檀方桌，看到的是材質、做工、年代，但是對于使用過老家具的人來說，想到的則是每天全家人圍坐桌邊，一邊吃飯一邊聊家常的情景，一年又一年春風夏雨盡在其中。研究中國古典家具，是驗證古人的生活方式、家居環境，試圖還原當時的生活場景，讓似水年華回轉片刻，揣摩那曾經的琴音花影。

　　當前藝術品拍賣陷入諸多誤區

　　今天，拍賣已經成為藝術品收藏的一個重要渠道。在拍賣會上購買藝術品好處顯而易見。拍賣公司首先會對藝術品篩選把關，拍賣預展更是把藝術品公之于眾，接受各種目光的審視。而拍賣圖錄上的文字介紹，有時多達上萬字，無異于一篇對藝術品研究的論文。但是，當前的藝術品拍賣陷入諸多誤區。

　　首先是過度追求經濟價值。藝術品收藏的最終落腳點不是值多少錢，而是文化本身的引人魅力。其次是跟風炒作。有的人收藏藝術品就是為了獲利，幻想“撿漏”而一夜致富，這樣的浮躁心態，收藏盲目，有跟風才有炒作。

　　還有重要的一點，拍賣收藏不能和奢靡、身份象征盲目畫等號。拍賣場并非炫富的場所，而是通過經濟杠桿撬動人們的文化生活。收藏家王世襄早年收藏古典家具時，家中堆疊得連走路睡覺都沒地方，他常常是在給孩子買奶粉還是買一件家具之間做選擇。那時他并不知道以后這些收藏能值錢。

　　另外，對許多藝術品的理解，現在還有偏差。一些大漆家具，其價值還沒得到應有的認同。在收藏中，將新東西說成古董，將古董說成垃圾，這樣鑒定出差錯的事不勝枚舉。

　　兩千多年前，孔子曾提出“先富而后教”的主張。如今，中國人均國內生產總值超過5000美元，正處在藝術品收藏的快速增長期。藝術品收藏應是傳播優秀傳統文化的載體，讓人們感受到文化的力量。這種力量，能讓社會在浮躁時沉靜下來，在過于沉寂時激動起來。