金 磁州窰白地褐彩草紋花口瓶

北宋/金 磁州窯白地黑花魚藻紋缽

金 磁州窯鐵銹斑雙耳瓶

中國古陶瓷研究會鑒定委員會鑒定專家崔凱——

“磁州窯很民俗，在民間很受歡迎。在國際拍場上一度價格也非常高，這類黑白分明、大寫意的器物，歐美人很受用。再比如黑釉鐵銹花、白底黑花，色彩明快很自由，恰好切合現代藝術和先鋒藝術的審美品味。這是一個審美再發現的過程，它的評判標準就是另一回事，越有味道的越好。”

由于政策限制，國內老窯瓷器在拍場表現持續慘淡，然而，近幾年海外拍場的重要拍賣卻利好不斷，持續撕扯著內地老窯市場的神經：從2012年2.3億港元的宋汝窯天青釉葵花洗，到2014年約1.5億港元的坂本五郎舊藏——北宋定窯劃花八棱大碗，再到2016年9月在紐約拍出的近8000萬元的建盞，藏家們喊了近10年的“老窯大漲”預期，已漸漸變成了現實。

國內老窯瓷器收藏者感慨道：我們真的憋得太久了。

雖然內地老窯瓷器收藏者沒有一個合法、公開的市場去分享和交流，但面對海外市場中一次次大放異彩的老窯瓷，他們明白，老窯瓷器價值回歸的趨勢勢不可擋。

在2014年的蘇富比坂本專場中，北宋定窯八棱劃花大碗拍賣現場發生了一件有趣的事。大碗爭奪到最后，還剩三個買家，分別來自三個地方，香港、臺灣、日本，沒有大陸買家。再加價，香港買家最先退出，剩下臺灣和日本藏家。最后，還是日本藏家將坂本的舊藏舉了回去。

正上生古陶瓷沙龍創辦者吳雨哲——

“這個現象特別有意思，它形象地說明了這件東西在不同藏家心中的分量。當大家都不差錢的時候，誰堅持到最后，也許就證明誰更喜歡那么一點，對這件器物的認知更多那么一點，甚至就多那么一點情懷。日本的文化根基來源于唐宋，傳承當時的文化時間最長。臺灣是國民黨將民國貴族、文化遺脈大部分轉移到臺灣。香港做了100年的英殖民地，傳統文化又稍弱一點，現在香港的年輕人喜歡宋瓷的很少。這大概就是文化在器物上的體現。拍場上就用舉牌來說明這個問題。”

市場中很多人認為，老窯是當今藝術品品類中最大的“漏”之一，政策的制約是最大問題。

吳雨哲——

“老窯市場有政策的問題，像股票市場，一級市場和二級市場的價格是截然不同的。一級市場可能一塊錢、兩塊錢，一旦允許IPO掛牌，進入二級市場，一下子就是十倍百倍的溢價。我對國內老窯市場的開放是很有信心的，起碼比青銅器、石造像有機會。所以，現在很多之前玩明清瓷器的人，趁行情好把貨出掉，換取巨額資金來買老窯。市面上好的老窯瓷器并不多，基本被囤起來了。”

崔凱——

“除了政策而外，制約老窯瓷器市場的其他因素也有一些，比如，從目前的市場來看，著錄是至為重要的，但因為年代久遠，精品老窯的存量不如明清官窯大，其中多數又已經進入博物館或者收藏機構。市場上流通的，有可靠出版著錄、公開展覽過的老窯瓷器名品缺乏，在當下收藏市場越來越講究傳承來源的環境下，能夠滿足這些條件的老窯瓷器鳳毛麟角。海外藏家，早在20世紀六七十年代就開始關注老窯瓷器，已經形成特別成熟的體系，什么東西好不好，前人都總結出來了。但國內對高古瓷的理解，也就是最近這幾年的事，收藏理念不完善。對大多藏家而言，老窯認定真假難、認定窯口難、認定年代難。他們在選取藏品的時候，肯定要選取流傳有緒，十分可靠，之前有出版記錄的，或參加過重要展覽的首當其沖，說到底就是怕買到假的。”

然而，無論何種原因，都無法阻擋市場趨勢，內地老窯瓷器的市場逐漸走火，有種水到渠成的味道。

吳雨哲——

“在前幾十年經濟環境下，能積累到財富的大多依靠膽量，他們喜愛的瓷器多是艷麗漂亮的，而現在的新貴們，都受過較高的文化教育，高古瓷更符合他們的審美。”

崔凱——

“從明清瓷器中我們可以看出，現在即便是有著錄的名家藏品，品質一般的東西也慢慢冷了下來，人們更加注重藝術品本身的文化內涵、品質高低，可挖掘的價值。之后的老窯瓷器收藏走的也是同一條路。”